Tarde de perros

Fuera tenemos vientos huracanados y ola de frio. Dentro de casa tabaco, botella de vino, vinilo recien comprado y libro de los Stooges. Disfrutemos de un sabado por la tarde 100% casero.


Desde que aparecio como disco del mes en el numero anterior del Ruta66 tenia ganas de pillarlo. Esta mañana, en la clasica caceria de discos del sabado por la mañana, he encontrado una edicion en vinilo doble (18 temas en total) y todas las expectativas se han confirmado. Una mujer con una carrera como la suya a sus espaldas no necesita demostrar nada. Es historia del rock & roll y punto. Por eso resulta aun mas curioso que sin ningun tipo de pretension se reuna con unos amigos (Nick Cave, Keith Richrads, Rufus Wainwright, Marc Ribot, Jim White y el insufrible Sean Lennon son los mas destacados) y escoja un puñado de temas ajenos (de Duke Ellington a Black Rebel Motorcycle Club, pasando por Dolly Parton o el jodido Morrisey) y casi sin quererlo nos de uno de los mejores discos de este final de año. No es el tipico disco soso de versiones, aqui lleva cada cancion al terreno que mas le apetece. Tranquilo, experimental, profundo ... Ideal para una tarde de perros como esta.


Si con el disco de Marianne Faithfull tenia muchas expectativas con este libro podriamos multiplicarlas por mil. Y tambien se estan cumplieno sobradamente: sexo, violencia, broncas, drogas, rebelion, escandalo ... A su lado Slayer parecen fans de Amaral. El libro esta construido sobre entrevistas a los propios protagonistas de la historia y gente que trato con ellos, por lo que el realismo y la crudeza de cada anecdota o reflexion son 100% puras. Lo estoy devorando a una velocidad enfermiza, solo me levanto del sofa cuando la aguja llega al fin del vinilo de turno y debo cambiar la banda sonora. Voy a sumergirme un par de horitas mas en este mundo de depravacion y locura de la que sus protagonistas no se como sobrevivieron.

Ron Asheton: "Nico estuvo con nosotros unos tres meses. Iggy nunca dijo si se habia enamorado de ella o no. Pero recuerdo que cuando ella se fue, Iggy vino a mi en busca de consejo. "Creo que algo no funciona", me dijo. Se saco la polla, la exprimio y esta libero una sustancia verdosa. "Colega", le dije, "has pillado gonorrea".

PD Perdon, pero no me van los acentos del teclado del portatil.

Royal Crown Revue

Lo de ayer fue sencillamente el mejor concierto que hemos podido ver este año en Valencia. Se me hizo cortisimo pese a que tocaron más de una hora y media. Si hasta las camareras del Wah Wah (esos maniquíes con cara de asco que sirven cubatas de garrafa) aplaudían!!!! Pero vayamos por partes.
LLegamos a la sala y para nuestra sorpresa, mucha menos gente de la esperada. No sé si sería el frío o la crisis o que era jueves, pero sobraron entradas. Sad, but true. Nos tomamos la rigurosa cerveza en el bar de la esquina (antes el cutre "Bar Taro" ahora un bar de diseño más bonito, pero también más caro) y para dentro. En la sala la mayoría de los habituales de Valencia (curiosamente no estaban esos críticos y dueños de tienas de discos que solo van cuando no pagan). Pillamos sitio en la esquina de la derecha y vemos el concierto como señores. Apoyados en la barra disfrutando de unos gintonics y con el grupo a escasos dos metros. Mientras esperamos vemos como el grupo se pasea por el garito sin que nadie les moleste o les pida una foto. Es curioso, con las tablas y currículum que tienen esta gente se pasean con total normalidad entre su público sin ningun aire de grandeza.



Con exquisita puntualidad sale la banda al escenario elegantemente vestida y arrancan con un tema instrumental en el que todos se lucen un poco como presentacion de lo que venía luego. Acaba el tema y sale Eddie Nichols a escena. Se le ve muy contento y comunicativo, con muchas ganas y con una actitud más "rockera" que en anteriores visitas en las que interpretaba un personaje mas "Rat Pack". Incluso se tira al suelo, le pega al micro y canta un tema bajo el escenario. "Walking like Brando" es el primer tema cantado y a partir de ahí suenan todos sus clásicos, además de un villancico, perdón, de un "Fuckin Christmas song" y standar dedicado a su ex-novia (que tierno ese "fuckin bich" que le dedica).


Pero la mayor ovación la obtuvo "Hey Pachuco!" canción perteneciente a la banda sonora de "La Mascara" y que ayer alargaron más de 15 minutos haciendo un increible solo cada uno de los miembros demostrando que son músicos de otra galaxia. La sección de vientos y el guitarrista muy bien, pero el bateria y contrabajista ESPECTACULARES. Toda la sala gritando cuando el bateria se puso a tocar con sus baquetas el contrabajo mientras el bajista recorria el mastil con una velocidad apabullante.

Un corto bis y todos con ganas de más, pero no había más. Sonrisa de oreja a oreja y ganas de fiesta ... pero es jueves y la cordura se impone al desmadre. Ojalá vuelvan pronto.

PD. Fotos cortesia de Pablo Jeremy o Ron Pablo o Pablito Campeón o Pablo, el joven parasito o Pablo bigotes. Gracias.

Los cuervos vuelan de nuevo

Y yo ya estoy nervioso. Según leo ya tienen temas compuestos y para principios de año grabarán nuevo disco. Qué puedo decir? Son mi banda favorita, me he recorrido medio mundo siguiendolos, tengo TODO lo que publican, me compro camisetas horribles de ellos aunque no me las ponga, busco los discos donde colaboran (aunque sea haciendo coros en un tema), fantaseo en cómo sonaría tal canción o cómo sonaría aquella otra si la tocasen de otra forma, pienso en qué versiones me gustaria que hiciesen, me compro revistas inglesas solo porque publican la reseña de un concierto etc, etc, etc .... Vamos lo que comunmente se llama: ENFERMEDAD

Por si alguien no los conoce aquí tiene el link de su segundo disco. Uno de mis cinco favoritos de la historia: http://loadingvault.com/link.php?f=3831748&q=Southern
+Harmony+Musical+Companionhare

Y de regalo una versión del "Feelin allright" de Joe Cocker en un programa de la televisión americana (uno de esos que tanto le gusta copiar al soso de Buenafuente) cuando eran jóvenes. Buenas vibraciones contra la jodida ola de frio que tenemos.

Guitar woman

Y mas mujeres. Curioso link que me ha pasado un colega. Un blog dedicado a grupos o solistas femeninas. Desde Diamanda Galas a pibones "mas jevis que un mar de cuernos", de grupos garaje retro a cantautoras folkies, del soul al metal, de voces jazzies a cantautoras brasileñas. Pero solo mujeres o grupos cuya protagonista principal es una mujer:

http://guitarwomen.blogspot.com/

Celebremoslo con un video del mejor grupo femenino de los 90's (y de la historia?????)

PJ

Sigamos con mujeres. Acojonante version de "Rid of me" delante de miles de persona. Ella sola con su guitarra y con mas pelotas que todos los grupos de nu metal juntos. Increible final gritando "Lick my legs I'm on fire lick my lips I'm desire" como una posesa. Si el ultimo minuto de video te dejan indiferente es que no tienes sangre en las venas.



Glamour, estilo, carisma, magia, elegancia, encanto, magnetismo ... todo eso y mucho más. Belleza no estereotipada 100% morbosa.

Christina Rosenvinge

“Los juegos de poder entre amo y esclavo, pero también un despecho teñido de nostalgia ("La distancia adecuada", "Nadie como tú"), el episodio de furia hormonal ("Tres minutos"), un solipsismo fatal ("Las horas") o el caos sentimental ("Anoche") conforman el nebuloso paisaje literario: un mundo de adultos tan dolientes y egoístas como adolescentes, de heridas y rondas nocturnas, de bajos instintos que se disfrazan de cualquier otra cosa. Ella que estaba tan cómoda en la grada se encuentra de nuevo en la pista del circo, haciendo cabriolas entre los trapecios.”

Leía estas líneas hace un par de días ya con las entradas de su concierto en la mano y temiéndome lo peor… Nunca he sido yo muy fan de esta mujer (que daría mucho de sí a Joaquín Reyes como testimonio!) pero decidí regalarle la entrada a una amiga e ir con ella a la presentación de su nuevo disco en la sala Apolo y fue una gran decisión, ya que me llevé una grata sorpresa. Intensas canciones, buena música y entregada actitud, feliz sobre el escenario, incluso improvisando alguna petición del público.

Con una banda formada por Steve Shelley (Sonic Youth) en la batería; Chris Brokaw (ex Come) en guitarras y bajo; Jeremy Wilms en bajo, contrabajo y guitarra, Charlie Bautista y, por supuesto, la colaboración de su ahora inseparable Nacho Vegas, su nuevo disco “La distancia adecuada” es sin duda lo mejor que ha grabado esta mujer en mucho tiempo.

Confirmaba además en una entrevista que en el disco documenta una ruptura, aunque con algún toque de humor y de optimismo, y lo confirma sobre el escenario con comentarios del tipo “esta canción es sobre los desastres del matrimonio. Y la siguiente también”, seguidos de una discreta sonrisa. Parece que tanto su ex-marido Ray Loriga como ella han decidido hacer pública su ruptura cada uno a su manera, porque diga lo que diga el sr. Loriga, a mi personalmente su última novela me parece una carta de amor en toda regla, o de desamor (que decida cada lector). Eso si, coincido con el sr. Michó cuando habla de la calidad literaria de este hombre!

Ray Loriga

"Cuando mi hijo me pregunte por qué carajo venimos al mundo ya tengo clara la respuesta: para escuchar discos de Bob Dylan"




No entiendo por qué cae tan mal este hombre. No sé si es que se acuesta con niños o mata ancianos en sus ratos libres, pero a mi me gusta mucho lo que escribe y además me cae muy bien y cada vez que le leo una entrevista me reafirmo en esa postura. En mi opinión Ray Loriga es una rockstar de la literatura. Con todo lo bueno y lo malo que ello conlleva. Entiendo que la gente pueda sentir rechazo cuando ve fotos de este hombrecillo con mirada arrogante y pose de no dormir en dos días o siempre rodeado de modelos, pero detrás de esta fachada hay mucho más. En sus artículos ha defendido el cine de Bergman y Zulueta, los discos de Dylan, Bowie, Tom Waits o Bunbury (es muy fácil defender a Dylan, pero hay que tener los cojones muy bien puestos para defender a Bunbury), ha criticado a Zapatero desde las páginas de “El País” y gracias a él me introduje en la literatura de Bolaño, Fresán y Vila-Matas. Pero a parte de los nombres comunes, también hay que destacar la peculiar visión que aporta del día a día. El tono de sus reflexiones, sus historias, los personajes que aparecen y la constante interrogación ética de cada línea me parece apabullante, así como su estilo tan cercano a la ternura como a la acidez.

La primera época se ha quedado un poco obsoleta. Literatura demasiado adolescente y experimental que si bien en su momento entró muy bien, en siguientes relecturas caduca. Es a partir de “Tokio ya no nos quiere” y, sobretodo, “Trifero” cuando encuentra su lugar actualizando el tono de historias de narrativa clásica y curiosos personajes. Los dos libros mencionados y "El hombre que inventó Manhatan" me parecen imprescindibles.

Ahora edita “Ya sólo habla de amor”, una narración en tercera persona con muy pocos diálogos en la que Sebastián, un divorciado cuarentón, se queda inmóvil incapaz de superar su ruptura y el papel que en su vida desempeña el amor. Sebastián se entrega con entusiasmo a su fracaso hasta que … paro por si alguien la quiere leer.

“Y por qué no morir, finalmente, amando. ¿Hay mejor ocupación? ¿Existe acaso una manera mejor de pasar el tiempo, de recorrer ciudades, de darle su sentido a cada plato de sopa? ¿Por qué no hablar de amor todo el tiempo y nada más?”

PD "Loriga se une a la banda de escritores como Houllebecq y Murakami que están reformando la literatura del siglo XXI" The Big Issue. Curiosamente mis tres favoritos.