Bob Dylan en Amsterdam

Ya falta menos para que mañana y pasado a las 20.00 (con puntualidad holandesa) escuche esa cachonda (e irónica) introducción que desde hace años gasta el tio Bob para presentar sus conciertos: "Buenas noches, damas y caballeros, por favor, denle la bienvenida al poeta laureado del rock, a la voz promesa de la contracultura de los sesenta. Al tipo que metió a la fuerza en la cama al folk con el rock, que usó maquillaje en los setenta, y se perdió en la neblina del exceso de drogas, que resurgió para encontrar a Jesús, que fue dado por acabado a finales de los ochenta, pero de pronto cambió de marcha y publicó parte de la música más potente de toda su carrera a finales de los noventa. Damas y caballeros, el artista exclusivo de Columbia, Bob Dylan ...."

Sólo lo he podido ver dos veces. Una fue regulera (Valencia) y otra expectacular (Benidorm). Con este hombre nunca sabes lo que puede pasar. Desde que en 1988 empezara su "Never ending Tour" con una media de 200 conciertos anuales ha tenido todo tipo de altibajos, épocas, formaciones, repertorios, noches que sólo convence a los más Dylanitas y actuaciones históricas. Incluso él ha cambiado y (por enfermedad) toca más rato el teclado que la guitarra. No sé lo que va a pasar. Si fuera a ver a Iggy Pop o Neil Young estaría convencido de que iba a volver flotando, pero con Dylan puede que vuelva con el rabo entre las piernas o compeltamente feliz.

He estado mirando los repertorios de esta gira europea y afortunadamente no hay desagradables sorpresas. Bob centra sus conciertos en los tres últimos discos y temas como "Things have changed", "One more cup of coffe", "Maggie's farm", "Tangeld up in blue" "Lay, Lady, Lay" o "Rainy day woman". El final del concierto siempre lo componen los mismmos 4 temas "Like a Rolling Stone", "All along the watchtower" "Spirit on the water" y "Blowin in the wind".

Nos leemos el domingo!!!!!

Cazorleans 2009

Tras dos intentos fallidos, este año ya es obligatoria mi asistencia al Cazorla Blues fest. Festival también rebautizado como "Cazorleans" por una banda de personajes que peregrinan desde Valencia todos los años en busca de blues, mujeres y fiesta. Dos son los platos fuertes confirmados para este año:

Susan Tedeschi. Ya recomendamos de ella su último disco "Back to the ruin".Un cañonazo de disco que muestra a una Susan más rockera que en anteriores entregas donde se dejaba llevar por el soul y el blues.



El otro plato fuerte es Jeff Beck. El mítico guitarrista tras dar bandazos en los últimos años parece que está en muy buena forma. Anoche recuperé su mítico "Beck-Ola" y pudeo decir que ese disco está a la altura de cualquier disco de los Faces o Cream, y casi tan alto como los de Zeppelin o los Stones. Aqui os dejo un vido tocando con un tal Jimmy Page, que parece que también es buen guitarrista.



Aún faltan bandas por confirmar. Puestos a soñar .... Lucinda Williams y Dereck Trucks serían una gran decisión. Ya sé, soñar es gratis.

Madeliene Peyroux "Bare bones"

Pocas veces me ha pasado. Ante las buenas críticas que estaba recibiendo el disco "Bare bones" de Madeleine Peyroux lo busqué por la red y sin escucharlo se quedó en el montón de cd's pendientes. Por fin, hace dos domingos encontré el momento ideal para darle una oportunidad y .... voila!!!! Cuando me dí cuenta estaba corriendo camino de la FNAC un domingo lluvioso para comprarme todos los discos que encontarse de esta mujer (3 encontré y otro que me encanrgué).

"Bare Bones" recuerda a las bandas sonoras de las pelis de Woody Allen. Recuerda a Dylan. Recuerda a Billie Holliday. Recuerda a Edith Piaf. Recuerda a Leonard Cohen. Recuerda que Norah Jones y Diana Khrall están sobrevaloradas. Recuerda a un montón de cosas, y todas ellas buenas.

Preciosas canciones. Grandes arreglos (escuchen con atención que hay mucho trabajo por detrás). Maravilloso sonido. Estupenda voz. ¿Se puede pedir más?

http://www.myspace.com/officialmadeleinepeyroux

Los afortunados que vivan en Barcelona, Sevilla o Donosti la podrán disfrutar a principios de mayo.

SCOTS en Valencia (04/04/09)

Este tipo de acontecimientos dignifican la vida de un ser humano. Llegar a casa un domingo por la noche sudado, apestando a humo, con cinco cervezas en el cuerpo como única cena, cansado de darte unos buenos bailoteos, con una sonrisa de oreja a oreja y con restos de pollo frito por la camisa, hacen que uno afronte la semana con mayor dignidad.

Tras la brillante actuación de los Blue Marinos (el mejor grupo surf de nuestro Mediterraneo sin olas) se subían los Southern Culture on the Skids a escena para hacernos disfrutar como cochinillos durante cerca de dos horas. Me faltaban ojos para poder mirar todo lo que sucedía en la sala: los bailoteos del público, la peculiar puesta en escena e indumentaria del grupo, espontaneos subiendo a bailar (incluyendo una niña negra de 8 años?¿?¿?¿¿?¿???¿?¿), la camarera que en un ataque de histeria se subió a bailar a la barra desatendiendo sus obligaciones laborales, Mary Huff que entre canción y canción sacaba un espejito y un peine para retocarse y estar igual de mona antes de que empiece el siguiente tema y la locura general, ya que parecía que Jerry Lee Lewis nos apuntase con su fusil y amenazase con dispararnos si alguien se atrevía a estarse quieto.

Pero el gran momento del ritual SCOT llegó justo antes del bis. Hicieron subir a una pareja del público y le hicieron a él arrodillarse mientras ella le daba de comer pollo frito a su enamorado!!!!!!! Cuando el pobre hombre se hartó de pollo, os podéis imaginar lo que ocurrió: lanzamiento de pollo frito al público!!!! Incluso algún cerdo se atrevió a comer de ese pollo que había volado de mano en mano entre las cabezas sudorosas.

Pero todo este show no serviría de nada si no hubiera estado respaldado por una buena colección de temas. Repaso exhaustivo de lo mejorcito de su cancionero demostrando todos los miembros del grupo gran habilidad y virtuosismo en sus instrumentos. Espectacular su interpretación de "Banana pudding" (una letra que Leonard Cohen jamás superará) alargándola hasta el infinito y consiguiendo que todos los presentes en la sala movieramos la cabeza como si estuvieramos poseidos.

Resumiendo, LA FIESTA DEL AÑO.

PD. De la interesante e intelectual conversación sobre si Mary Huff aún tiene un pollazo (y "pollazo" no viene de pollo sino de polla) hablaremos otro día.

PD2. Fotos cortesia de Pablo Roll

Magic Touch

Tras un mesecillo sabatico we're back!!!

Y qué mejor manera de retomar el tema que con la mejor canción para darle la bienvenida a la primavera: "Magic Touch", así de paso recordamos que Aerosmith hace muuuuuuuuuuuuuchos años eran la mejor banda de este planeta y no daba vergüenza ajena escucharlos. A mucha gente le sonará extraños, pero hubo un momento en la historia occidental del pasado siglo en la que la banda de Boston no vivia para hacer babosas baladas para peliculas teenagers, ni hacía el ridículo constantemente en la MTV, ni daba cosica ver sus fotos, ni hacia remezclas de sus temas, ni colaboraba con patéticos musicos de R&R, ni tocaba en la Superbowl, ni intentaban recuperar su credibilidad con un flojete disco de blues simpón, ni .... Paremos ya que la lista de despropositos de estos últimos años es muy larga.

Aqui están haciendo lo que mejor saben: ROCKEAR.

The Cult "ELECTRIC"

Hoy iniciamos una nueva sección: "Grandes discos para revitalizar una tarde de domingo resacosa y lluviosa". Y es que fue una tarde similar a esta cuando descubrí este disco. Tendría 13 o 14 años y me dedicaba a escuchar los vinilos de mi hermano. U2, Heroes, The Cure, Simple Minds, The Mission ... vamos lo que se llevaba en Valencia aquellos años. Estaba más aburrido que una ostra, cuando decidí pinchar este disco. Desde que el riff de Wildflower empezó a sonar por los bafles me quedé en estado de shock. No me lo podía creer. Como sonaba este disco!!!! Yo relacionaba, desde mi ignorancia, a The Cult con el sonido gótico y la guitarra de Billly Duffy escupía unos riffs que eran pura electricidad (nunca un titulo ha descrito también el sonido de un disco). Cuando me di cuenta estaba encima de la cama haciendo "airguitar" y meneando la cabeza como un poseso!!!! Que guitarras, que base ritmica, tan sencilla como efectiva, que fotos en la carpeta doble del vinilo ... y que voz. Ian Astbury parecia la reencarnación de Jim Morrison. Arrogante, macarra, poderoso, misterioso. 45 minutos que revitalizan hasta a un cadaver. 20 años después las canciones no han perdido ni un gramo de frescura y poder, y siguen siendo la banda sonora perfecta para escuchar antes de salir de fiesta o para conseguir que el día más gris acabe con una sonrisa de oreja a oreja en tu cara.

The Steepwater band kickin' ass

Tras un telonero terrible y unas cuantas birras en el cuerpo a la 1.30 de la madrugada (sí, han leído bien) empezaban Steepwater Band. Salen y aquello que suena a culo de mono. El guitarra se mosquea y todos pensamos lo peor. Ún cuarto de hora de parón y a las 2 d ela madrugada vuelve a empezar el concierto!!!!!! Ahora si que suenan como un cañón y repasan durante más de dos horas sus ultimos dos discos sin bajar la intensidad ni medio segundo. Muuuuuuuuuuuuuuuuuuuuy buenos, pese a que no hicieron la versión de "Cortez the killer".